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Workshop

"Performance-Kunst und Postdrama-Theater" Workshop

Kurator: Li Xinmo, Cao Kefei
Regisseur: Cao Kefei
Live-Musik: Fenni, Sun Dasi
Teilnehmer: Er Yu, Fenni, Gao Brüder, Li Tian, Lu Feifei, Niu Lili, Sun Dasi, Herr 4.0, Xiao Shengjie, Xinya, Xu Weihua, Simi, Zhang Wei, Dongqi, Xin Wang Jun, Cao Kefei
Forum Moderator: Li Xinmo
Forum Gäste: Ai Leiér, Cao Kefei, Gao Brüder, Hao Qingsong, Luo Haiming, Tian Gebing

Veranstalter: Ullens Kunstzentrum, Peking



Am 17. Dezember 2017, initiiert von der Künstlerin Li Xinmo und kuratiert zusammen mit der Theaterregisseurin Cao Kefei, fand eine Live-Kunstperformance im Ullens Kunstzentrum Peking statt. Am Eingang wurde eine Reihe von Streichholzschachteln platziert, bestehend aus einem Satz (ich kann mich nicht erinnern), und dem Publikum wurde jede Schachtel zum Mitnehmen gegeben. Ich öffnete sie, und darin befand sich ein Zettel mit einer Zeile aus einem Gedicht von Paul Celan.

„Eines der schmerzlichsten Dinge ist das Sagen von, Niemals.“

Ein Gedicht, das direkt ins Herz trifft und mit ihm vibriert. Ein Niemals aus den tiefsten Tiefen gibt eine feste Ablehnung, die eine unerbittliche Kraft vereint. Ich weiß nicht, welche Verse der Rest des Publikums bekam, ich denke, sie waren alle von Celan, das Poster sagte, es basierte auf Celans Poesie. Beim Betreten hallte Celans Poesie bereits durch den Galerieraum, und das Publikum betrat es mit einer Art Gewicht, blickte auf das Zentrum des weißen Raumes, wo eine sitzende Figur von einem riesigen schwarzen Tuch umhüllt war, unter dem die Figur regungslos war, so dass es schwer zu sagen war, was real und was nicht real war. Celans Verse hallten durch die Luft. Es ging einige Zeit so weiter, und als das Publikum begann, nach links und rechts zu schauen, kamen mehrere Männer und Frauen aus der Menge der Zuschauer, windeten und rollten sich auf dem Boden, schoben und rangen miteinander; eine Frau windete sich, rollte und tastete am Rand und am Körper der humanoiden Figur unter dem schwarzen Tuch, und im Hintergrund gab es weiterhin den Klang unbeschreiblicher Geräusche, die Interaktionen der beiden mischten sich in der Luft und bildeten etwas, das den Geist des Betrachters fesselte.

Plötzlich gab es Schreie aus dem Raum nebenan, und die Menge strömte. In einer Ecke des Raumes stand eine Plattform aus Bauabfällen. Ein Mann mit Sonnenbrille klettert auf die Plattform und rezitiert ein Gedicht von Celan. Auf dem Boden kriecht eine Frau in Weiß mühsam, beladen mit zwei riesigen Flügeln, Flügeln, die ebenfalls aus Bauabfällen gemacht sind, schwer, weil die Frau in Weiß bei jedem kleinen Schritt, den sie vorwärts macht, und bei jedem Kriechen stöhnt, ein Paar Flügel wackelt unter der Schwerkraft und macht ein metallisches Klirren, und dieses Gewicht und diese Schwierigkeit übertragen sich auf das Publikum, oder zumindest auf den Geist des Publikums. Vor der Frau in Weiß ist eine andere Frau, die die Frau in Weiß ab und zu mit der Hand leitet, ab und zu mit dem Licht einer Taschenlampe. Ist sie ein gefallener Engel oder ein menschlicher Vogel? Was ist der Grund für ihren Fall und das Gewicht und den Schmerz, den sie erleidet?

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Die Flügel der Frau in Weiß sind aus den Materialien von Häusern gemacht, die kürzlich in Peking geräumt wurden, daher erinnern sie direkt an aktuelle Ereignisse. Genau wie sie mit großem Gewicht kriecht, treten die Menschen in einen kälteren und härteren Winter ein, in der verschärften Brutalität der Gegenwart. Die Reihe von Ereignissen, die seit Beginn des Winters in Peking stattgefunden haben, sind der Beginn eines viel härteren Winters. Nicht nur in Peking, sondern in ganz Festlandchina seit 19XX. Deshalb haben wir die grauen und schwarzen Männer und Frauen im Ullens Kunstzentrum beobachtet, rollend, tastend, epileptisch, zuckend, zischend und kämpfend. Ihr Leiden, ihre Angst, Verzweiflung, Orientierungslosigkeit und Boshaftigkeit sprechen für sich. Wir waren nicht nur Zeugen, sondern auch Teil davon, diese Männer und Frauen in Schwarz, die aus unserer Zuschauermenge herauskamen und wieder in sie eingingen. Wir werden nicht nur von Bösem verletzt, wir tun Böses, wir sind sowohl Opfer als auch Täter. Die Menschen in diesem Land befinden sich derzeit in einer Zeit, in der jeder böse ist. Dennoch gibt es noch Stimmen, die sprechen: Eines der schmerzlichsten Dinge ist das Sagen von, Niemals.

Es gibt kein visuelles Zentrum für die gesamte Aufführung, die Schauspieler sind in allen Ecken des Raumes und unter den Zuschauern verteilt, bewegen sich in und aus der Menge und dem Raum, in einem Moment sind sie ein Schauspieler, im nächsten Moment werden sie zu einem Zuschauer in unserem Publikum. Das Publikum wechselt auch ständig seine Position im Raum, verfolgt und beobachtet das Verhalten der Schauspieler an verschiedenen Punkten. Während die Menschen sich durch den Raum bewegen, jagt der Betrachter ständig den nächsten visuellen Fokus, wird vom nächsten Ereignis angezogen, angetrieben und infiziert von den Schauspielern. Diese Art des Sehens und Aufführens löst die Gegensätzlichkeit zwischen den beiden auf, verkürzt die Distanz zwischen Betrachter und Darsteller, und die beiden bilden ein Ganzes, das die Erfahrung des Publikums vor Ort verstärkt. Unabhängig davon, ob es sich um Theaterkunst, Performance Art oder eine Kombination aus beidem handelt, wichtig ist, dass Li Xinmo und Cao Kefei in nur einer Stunde unter begrenzten Bedingungen von Zeit, Raum und Finanzen die maximale Wirkung erzielt haben und dem Publikum eine tiefgreifende künstlerische Erfahrung vermittelt haben.

(Verfasst von Cao Keyuan)