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工作坊

“行为艺术和后戏剧剧场“工作坊

策划:李心沫,曹克非
导演:曹克非
现场音乐:芬妮,孙大肆
参与者:二鱼,芬妮, 高氏兄弟,李田,鲁飞飞,牛莉莉,孙大肆,4.0先生,肖胜杰,新芽,许卫华,雪芹子,张巍,东启,信王军,曹克非
论坛主持:李心沫
论坛嘉宾:艾蕾尔,曹克非,高氏兄弟,郝青松,罗海明,田戈兵

主办:北京尤伦斯艺术中心




2017年12月17日,由李心沫发起,与曹克非共同策划,在北京尤伦斯举办了一场现场艺术行为。入口处,放了一排由火柴盒构成的一句话(记不得了),观众任取一盒。我打开,里面的纸条上有一句保罗·策兰的诗:

一个最痛苦的在说,永不。

一句直击内心,并因之震动的诗。一个来自最深处的永不给出一个坚定的拒绝,凝聚着一股毫不妥协的力量。不知其他观众拿到什么诗句,应该都是策兰的,海报上写着以策兰的诗歌为素材。入场后,策兰诗歌已在美术馆空间里回荡,观众都带着某种重步入其中,一眼望见白色空间中心处,一个坐着的人形被一块巨大的黑布笼罩,黑布下的人形纹丝不动,真假难辨。策兰的诗句在空气中回荡。就这样持续了一段时间,当观众开始左顾右盼时,围观人群中走出几个男女,扭动肢体,伏地爬滚,相互推搡扭打;有一女子在黑布人形周边、身上扭动、翻滚、摸爬,背景中持续着难以名状的音效声,两者的交互在空气中相形成某种东西在迫上观众的心头。

突然从隔壁的空间里传来叫声,人群涌去。空间一角立着一个由建渣搭起的平台。一位墨镜男子爬上平台朗诵策兰的诗歌。地上,一位白衣女子在艰难地爬行,她身上负载着两幅巨大的翅膀,翅膀同样由建筑垃圾做成,很重,因为白衣女子每向前爬行一小步都要呻吟一下,每一爬,一对翅膀都在重力的作用下晃动发出金属擦地的响声,这个重量和艰难也传染到观众,至少传染到观众的心头。白衣女子前方有另一女子,时而用手,时而用手电光为白衣女子导向。她是坠落的天使还是人鸟?她缘何坠落而承受着重负和痛苦?
caokefei_performance_Art_and_Postdrama_Theatre_UCCA_2017_002 

白衣女人的翅膀是用最近在北京被清理的房屋材料做成,因此它直接让人联想到最近发生的事件。正如她承受巨大重量的爬行,在当下加剧的残酷中人们正进入更寒冷的严冬。初冬以来北京发生的一系列事件正是更严酷冬天的开端。不仅在北京,而是在整个中国大陆自19XX年以来。所以我们目睹到尤伦斯现场那些灰色和黑色男女在扭动、翻滚、摸爬、癫痫、抽搐、嘶喊、厮打。其苦痛、焦虑、绝望、迷失、狠毒等不言而喻。我们不仅目睹,我们也是其中之一,那些黑衣男女是从我们观众之中走出,并又汇入我们观众之中。我们不仅被恶伤害,我们也施恶,我们既是受害者,也是施暴者。在这片土地上的人,眼下正处在一个人人为恶的时代。即便如此,仍然有声音在说: 一个最痛苦的在说,永不。

整场行为无视觉中心,行为者分布在空间各个角落和观众之中,在人群和空间中穿梭,他们一会儿是个行为者,一会儿又变成我们观众中的一个观者。观众也在空间中不停地变换位置,追踪和观看不同点位演者的行为。人在空间里流动,观众不断追逐下一个视觉焦点,被下一个事件吸引过去,被行为者带动和传染。这种观和演的方式消解了两者的对立,缩短了了观者和演者之间的距离,两者构成一个整体,强化了观众现场感受。无论它是剧场艺术,行为艺术,还是两者的结合,重要的是,在短短的一小时内,李心沫和曹克非在有限的时间,场地,经费的条件下将效果最大化,给观众一次深刻的艺术经验。

(曹克远撰写)