她是剧场导演、写作者、翻译（中文、德文、英文）以及影像和装置艺术的创作者。曹克非在德语专业毕业，在瑞士伯尔尼大学学习剧场学。她曾在苏黎世新市场剧院和苏黎世市立剧院作导演实习。她作为生活和艺术的跨界者，将托马斯-伯恩哈德（Thomas Bernhard）、卡里尔-丘吉尔（Caryl Churchill）、迪亚-洛赫（Dea Loher）等欧洲作家的戏剧文本搬上中国舞台，也将翟永明、多多、高行健等中国诗人和作家的诗歌和戏剧文本带到欧洲剧院。
曹克非在中央戏剧学院与编剧许洁和舞台设计罗江涛共同创作了第一部多媒体剧场作品《在路上》（1998 年），它被认为是中国戏剧界的重要先锋作品之一。之后，她与视觉艺术家朱金石和王国锋合作，创作了由作者曹克远撰写的特定场域、多媒体作品《终点站-北京》（2005 年在现已被拆除的北京人艺小剧场首演），在北京戏剧圈引起了很大的反响。2009年，她与诗人多多共同改编扩展了该剧场文本，新作品《天空深处》作为德国杜塞尔多夫剧院新开幕的剧场空间“Central“的首部剧目公演。曹克非的多数作品不断打破舞台和观众的界限，在现场表演与影像空间、说话语言与肢体呈现、纪实材料与虚构故事的交接点处切换并展开。
此外，曹克非还致力于中德戏剧的交流项目。她曾与中国著名戏剧导演林兆华在北京人民艺术剧院共同策划了 "当代德国戏剧周"（2004 年），并与德国戏剧构作克里斯托夫-莱普希（Christoph Lepschy）合作，在杜塞尔多夫剧院和北京共同举办了 "中国/德国新戏剧节" (2009年)。 她被德国驻华大使馆授予德中友谊奖。
2008 年，曹克非与诗人周瓒在北京共同创立了独立表演团体 瓢虫剧社LadyBird。从那时起，该团体一直在不同的公共空间创作，与(女) 作家、编舞家、视觉艺术和实验音乐艺术家合作。它致力于拓展沿袭下来的专业与非专业表演者、舞台与观众、艺术与日常生活的界限。
2013 年，曹克非被聘为吉森大学应用戏剧研究系客座教授。除了创作之外，她为难民、中学生、大学生和来自不同背景的兴趣爱好者举办工作坊和讲座。
曹克非与戏剧评论家萨宾娜-海曼（Sabine Heymann）和克里斯托夫-莱普希合作，在德国亚历山大出版社出版了《中国当代戏剧》（2017）一书，内容涵盖哲学、政治、戏剧史、当代戏剧实践和跨文化合作。该书被认为是了解中国当代戏剧的重要工具书。
曹克非近期的作品主要基于对中国历史和社会结构的调研，对她个人以及来自中国文化背景的人的离散经历的探究和拍摄。她也参与与其他团体的合作，比如德国里米尼团体 的 "Volkesrepublik Volkswagen"（2014 年）和 "Top Secret International (State 1)"（2017 年）、Chez Company 的 "Avatar Tales"（2018 年）等项目。她的作品曾在台湾、香港和东京的小亚洲戏剧节，韩国密阳表演艺术节，瑞士 CULTURESCAPES，Umweg über China，柏林 HAU，北京尤伦斯当代艺术中心，柏林 当代艺术中心 ( KINDL）展出。
在疫情流行之后，曹克非与哲学学者张灯、编舞家周念念、编剧庄稼昀在柏林共同创立了 "游牧分钟 "表演团体，她们都是往返于中国、欧洲和美国之间的旅行者，并计划在表演和视觉艺术方面开展长期(艺术)活动。